Tournee-Theater THESPISKARREN
Willkommen bei den Hartmanns
Komödie nach dem Film von Simon Verhoeven
mit Antje Lewald, Steffen Gräbner, Derek Nowak,
Peter Clös, Marc-Andree Bartelt, Caroline Klütsch,
Juliane Ledwoch, Felix Hoefner
8 Mitwirkende
Bühnenfassung und Regie: Michael Bleiziffer
Bühnenbild: Peter Engel
Kostüme: Uschi Haug
ca. 15.09.2018 – 09.11.2018
ca. 22.04.2019 – 22.05.2019
INHALT
Angelika Hartmann, pensionierte Lehrerin und enttäuschte Ehefrau, ist auf der Suche nach einer neuen Herausforderung und sinnvollen Beschäftigung fürs Alter. Warum also nicht soziales Engagement beweisen und einem ,armen‘ Flüchtling übergangsweise ein Zuhause bieten? Nicht nur Ehemann Richard, Oberarzt in der späten Midlife-Crisis, ist von dieser Idee nur mäßig begeistert, auch die beiden Kinder sind mehr als skeptisch. Sohn Philipp, ein in Scheidung lebender Workaholic mit anstrengend pubertierendem Sohn, hat selbst genug Probleme. Sophie, seine Schwester, hat weder im (Dauer-)Studium noch in der Liebe ein glückliches Händchen und wird vom Vater zunehmend unter Druck gesetzt. Trotz all dieser Konflikte entscheidet sich die Familie jedoch für die Aufnahme des Flüchtlings, und so zieht in das schöne Haus der gutsituierten Hartmanns in einem Münchner Nobelviertel schon bald der afrikanische Asylbewerber Diallo ein, der auf eine baldige Aufenthaltsgenehmigung hofft. Abgesehen von ein paar kleinen Mentalitätsunterschieden – Diallo will beispielsweise die laut seiner Meinung schon recht ‚alte Jungfer’ Sophie mit Assistenzarzt Tarek verkuppeln, den er vom Fitness-Training kennt – könnte das Zusammenleben ganz harmonisch werden. Wenn, ja wenn da nicht die zahlreichen innerfamiliären Spannungen und die Einmischung durchgeknallter Alt-68er sowie verrückter Fremdenhasser aus der Nachbarschaft wären, die Chaos, Missverständnisse und spektakuläre Begegnungen mit der Polizei nach sich ziehen. Kurzum: Die Refugee- Welcome-Villa der Hartmanns wird zum Narrenhaus – sehr zum Vergnügen der Zuschauer.
„Willkommen bei den Hartmanns“ ist eine fulminante Kinokomödie zur deutschen Flüchtlingskrise – mit Krawall, Tiefgang und Leichtigkeit, vor allem aber ehrfurchtgebietendem Mut zur politischen Aktualität.
BIOGRAFIEN
REGIE
Michael Bleiziffer besuchte nach dem Abitur zunächst für ein Jahr das Priesterseminar in Karlsburg, bevor er von 1974-78 seine Schauspielausbildung an der Schauspielschule in Bukarest absolvierte. Dann kam er als Schauspieler und Regisseur an das Deutsche Staatstheater in Temesvar. Bei Verhören durch die Securitate erlebte er den Druck des diktatorischen Ceausescu-Regimes, so dass Bleiziffer von „traumatischen Dingen“ spricht, die ihn bis heute nicht losgelassen haben. Von 1978 -1982 war er als Schauspieler und Regisseur Ensemblemitglied des Deutschen Staatstheaters in Temeschburg. Hier lernte er Ernst Seiltgen kennen, der ihn einlud, am Theater in Ingolstadt zu arbeiten. Als Spielleiter gehörte er dem Ingolstädter Theater von 1982-1995 an. Von 1996-2012 war er als Oberspielleiter des Schauspiels am Regensburger Theater tätig. Seine Inszenierungen wurden mehrfach u.a. bei Bayerischen Theatertagen ausgezeichnet. Gastinszenierungen führten ihn u.a. an die Theater von Erlangen, Trier, Baden-Baden, Coburg, St. Gallen, Zwingenberg und Siegen. Nach 30 Jahren in fester Anstellung arbeitet er seit 2012 als freier Regisseur. In der Spielzeit 2013/2014 inszenierte Michael Bleiziffer Handkes »Die schönen Tage von Aranjuez« am Salzburger Landestheater. 2015 inszenierte er „Königlich Bayerische Amtsgerichts“ und 2017 ist seine Arbeit „Der Geisterbräu“ bei den Freilicht-Festspielen in Vohburg zu sehen.
DARSTELLER
Antje Lewald
Angelika Hartmann
Die durch eine große Auswahl an Fernsehproduktionen (ARD, ZDF, WDR, RTL) bekannte Schauspielerin absolvierte ihre Schauspielausbildung in Berlin. Der Durchbruch gelang ihr mit der erfolgreichen TV-Serie „Die Camper“, in der sie 1998 bis 2005 die zur Kultfigur avancierte Rolle der Uschi spielte. Seit 2012 arbeitet sie für die beliebte RTL-Serie „Der Lehrer“, die 2014 mit dem Deutschen Comedypreis ausgezeichnet wurde. Daneben stand sie für zahlreiche Serien vor der Kamera, u. a. für „Tatort“, „Wilsberg“, „Ein Fall für die Anrheiner“, „Lindenstraße“, „SOKO Köln“ und die von Amazon produzierte Comedyserie „Pastewka“. Auch im Kino zeigte sie in „Unter dir die Stadt“, „Playa del Futuro“, „Pommes essen“, „Die Unsichtbaren“ und 2018 in „Kinds Run“ ihr Können. 2011 war sie in dem beim Filmfestival in Venedig 2011 mit dem Goldenen Löwen geehrten Kinofilm „Faust“ (Regie: Alexander Sokurow) als Gretchens Mutter zu sehen.
Nebenbei ist sie aber auch dem Theater treu geblieben. Ihr Weg führte sie u. a. bereits an Theater in Berlin, Nürnberg, Neuss, Köln, Bonn und Düsseldorf. Am Theater Hagen war sie 2017-2018 in der Bühnenadaption von Kay Pollaks Film „Wie im Himmel“ zu sehen. Seit Herbst 2018 ist sie mit dem Tournee-Theater Thespiskarren in „Willkommen bei den Hartmanns“ auf Tournee.
Steffen Gräbner
Richard Hartmann
Den Absolventen der renommierten Berliner Hochschule für Schauspielkunst ‚Ernst-Busch‘, führten erste Festengagements an das Theater Zwickau, das Neue Theater Halle und ans Düsseldorfer Schauspielhaus. Seit 1996 ist er als freischaffender Schauspieler und Regisseur tätig, u. a am Düsseldorfer Schauspielhaus, bei den Staatstheatern Nürnberg und Braunschweig sowie an der Volksbühne Berlin. Er arbeitete bereits mit namhaften Regisseur/-innen wie Amelie Niermeyer, Frank Castorf, Wilfried Minks, David Mouchtar Samurai, Werner Schroeter, Klaus Kusenberg, Matthias Brenner, Michael Talke u.v.m. und war in über 70 Film- und Fernsehproduktionen zu sehen (u. a. „Tatort“, „SOKO Leipzig“, „SOKO Köln“, „Pastewka“). Im Kino spielte er in „Wie Feuer und Flamme“ (2000), „Eylandt Recherche“ (2008), „Die Kleinen und die Bösen“ (2104) und „Buch der Kristallkinder“ (2017). Ab Herbst 2019 ist er in dem Mysterythriller „Frieda – Coming Home“ (Regie: Michael M. Driesch) auf der Kinoleinwand zu erleben. Steffen Gräbner ist zudem Dozent an der Kölner Arturo-Schauspielschule und an der internationalen Filmschule in Köln. 2018 spielte er am Ernst-Deutsch-Theater Hamburg in der Produktion des Stücks „Wunschkinder“ von Lutz Hübner und Sarah Nemitz Vater Gerd. In dieser Rolle war er im Winter 2018/2019 auch in der Euro-Studio-Landgraf-Produktion von „Wunschkinder“ auf Gastspielreise zu sehen, als er für einen Teil der Tournee für den erkrankten Martin Lindow einsprang. In der Rolle des Richard Hartmann ist er mit dem Tournee-Theater Thespiskarren seit Herbst 2018 auf Gastspielreise.
Derek Nowak
Diallo Makabouri
Der 1984 in Harare, Simbabwe geborene Schauspieler wuchs in Osnabrück auf. Bereits während seiner Ausbildung an der Schauspielschule Kassel (2003-2007) stand er am dortigen Staatstheater auf der Bühne, u. a. in „Die Stunde, da wir nichts voneinander wussten“ von Peter Handke. Weitere Engagements führten ihn u.a. zum Kultursommer Garmisch-Partenkirchen, wo er als Atréju in „Die unendliche Geschichte“ (2009) sowie als Räuber Schwarz in „Die Räuber“ (2011) zu sehen war, ans Theater des Ostens, wo er Pip in „Moby Dick“ (2010) sowie eine Doppelrolle in „Die lustigen Weiber von Windsor“ (2011-2012) verkörperte, und ans St. Pauli Theater Hamburg, wo er 2011 die Titelrolle in „Jim Knopf“ übernahm. Auch am Theater Koblenz war er mit letzterem Stück 2013 vertreten und war dort zudem für den Part des Ronnie im Musical „Hair“ (2014) engagiert. Von 2013 bis 2015 war er als Amadu in „4 Boat People“ an der Vaganten Bühne Berlin zu sehen. Die Kameraerfahrung von Derek Nowak reicht von „Gute Zeiten, schlechte Zeiten“ (RTL) über „Josephine Klick – Allein unter Cops“ (SAT. 1) und „Großstadtrevier“ (ARD) bis hin zu „SOKO Stuttgart“ (ZDF).
In der Paraderolle des Diallo in „Willkommen bei den Hartmanns“ war er nicht nur seit 2018 auf drei Tourneen des Tournee-Theaters Thespiskarren zu erleben, sondern im Frühjahr 2019 auch auf der Bühne der Komödie am Kurfürstendamm im Schillertheater.
Peter Clös
Bernd, Sascha, Dr. Grasser, Kurt,
Dr. Becker, Polizist, Richter, Schickdorf
Seine Ausbildung machte der im Sauerland aufgewachsene Diplom-Schauspieler am renommierten Max-Reinhardt-Seminar in Wien. Die ersten Jahre seines Berufs verbrachte er in Festengagements, u. a. am Rheinischen Landestheater Neuss und an den Städtischen Bühnen Münster. Seit 1993 arbeitet er freiberuflich, gastierte mehrmals u. a. am Schauspiel Bonn, am Theater an der Kö Düsseldorf und am Apollo-Theater Siegen, ging auf Tourneen und hob in Eigenregie Kleinkunst-Abende aus der Taufe. Auch für Film und Fernsehen ist Peter Clös aktiv. Er wirkte in mehreren Kinofilmen mit: u. a. „Der Name der Rose“ (1986), „Der grüne Heinrich“ (1993) nach Gottfried Kellers Roman, „Narren“ (2003), „Die Buddenbrooks“ (2008), „Sommerhäuser“ (2016) und „O Beautiful Night“, der 2019 im Rahmen der Berlinale Weltpremiere feierte. Auch für Fernsehproduktionen stand er vor der Kamera, u. a. für die Serien „Reporter“, „Ein Fall für zwei“, „Polizeiruf 110“ und „Tatort Münster“, für Fernsehfilme wie „Und weg bist du“ (Sat1 2011), „Der Untergang der Pamir“ (ARD 2008) und „Besondere Schwere der Schuld“ (ARD 2014), und für die Amazon Prime Serie „Pastewka“. 2015 erschien Peter Clös‘ erster Roman mit dem Titel „Das Montagskind“, ein zweites Buch ist in Vorbereitung.
Seit der ersten Tournee 2018 beweist er seine Wandlungsfähigkeit in den zahlreichen Nebenrollen in „Willkommen bei den Hartmanns“ beim Tournee-Theater Thespiskarren.
Marc-Andree Bartelt
Philipp Hartmann
Der gebürtige Norddeutsche entschied sich nach dem Abschluss eines Dualstudiums Journalismus/PR in Ravensburg doch für eine andere Richtung und ließ sich in Köln an der Arturo Schauspielschule für Film und Theater ausbilden. Noch während seiner Ausbildung dort erhielt er 2015 für die Titelrolle in Marius von Mayenburgs Stück „Lette – Der Häßliche“ den Publikumspreis des Verbands deutschsprachiger privater Schauspielschulen. Im selben Jahr wurde seine Videoinstallation „LoveHate-Drill“ zur Kunstaustellung „7TageNIX“mit dem NIX-Kunstpreis ausgezeichnet. Gleich mit seiner ersten Rolle nach seinem Abschluss 2016, der Titelrolle in „Einsneunzig“, war er in der Kategorie: Bestes Jugendstück für den Kölner Theaterpreis nominiert. Die Romanvorlage „Schneeriese“ von Susan Kreller ist mit dem Deutschen Jugendliteraturpreis 2105 ausgezeichnet worden. Marc-Andree Bartelt arbeitet als freier Theater- und Fernsehschauspieler in Köln und Aachen. In seinen Rollen zeigt er eine große Bandbreite und sein Repertoire reicht von Shakespeare und Schiller über Tschechow bis zu modernen Stücken von Dennis Kelly oder Dea Loher. Herausragend ist hierbei seine Arbeit im Monologstück „Monsieur Ibrahim und die Blumen des Koran“ am Theater in Aachen. 2018-2019 war er an der Studiobühne Köln in der Produktion „VICKY VAGINA“ zu sehen. Aus dem Fernsehen kennt man ihn u. a aus der ARD-Serie „Verbotene Liebe“ und „Alles was zählt“. Mit der Filmakademie RFH Köln produzierte er mehrere Filme und bei Filmen der Ruhrakademie spielte er Herrn Mecher in „Pinguin #Arschloch“ sowie die titelgebende Rolle in „Der Sandmann“.
Mit „Willkommen bei den Hartmanns“ ist er seit Herbst 2018 erfolgreich mit dem Tournee-Theater Thespiskarren auf Gastspielreise.
Caroline Klütsch
Sophie Hartmann
Bereits in der Grundschule schnupperte sie in der Theater AG erste Bühnenluft. Nach vielen Theaterbesuchen während ihres einjährigen Aufenthalts in London stand für sie fest: „ Ich möchte auf die Bühne“. Als gebürtige Kölnerin absolvierte sie natürlich auch in Köln ihre Schauspielausbildung am Deutschen Zentrum für Schauspiel und Film. Bereits während ihrer Ausbildung (2007-2011) spielte sie an freien Theatern in Köln und Umgebung. Außerdem sammelte sie Kameraerfahrung bei zahlreichen Kurzfilmen. An der Kölner Oper war sie immer wieder engagiert, u. a. in „Krieg und Frieden“ unter der Regie von Nicolas Brieger oder in „Messa da Requiem“ (Regie Clemens Bechtel). In dem Kurzfilm „Ich sehe dich“ (Regie Ferdinand Barth, 2012) spielte sie die Hauptfigur Laura. 2013 zog es sie nach Berlin, wo sie sie unter der Regie von Hans-Joachim Frank die Titelrolle in Oliver Bukowskis Stück „Goodbye Lucy Hello Lucy“ übernahm, sowie die Rolle der Claire in Kurt Tucholskys „Rheinsberg“. Außerdem wirkte sie in diversen Jugendtheatern mit. 2015 schnupperte sie dann verstärkt Komödienluft in dem Stück „Der Brautvater“ am Neuen Theater Hannover. Es folgte „Mensch ärgere dich nicht“ unter der Regie von Jan Bodinus. Mit „Der Brautvater“ ging es Anfang 2017 auf Tournee und dann nach Braunschweig an die Komödie am Altstadtmarkt. Dort spielte sie auch 2018 die Titelrolle in „Der gestiefelte Kater“. In „Willkommen bei den Hartmanns“ ist sie seit Herbst 2018 mit dem Tournee-Theater Thespiskarren auf Gastspielreise.
Juliane Ledwoch
Heike, OP Schwester, Carla, Bardame, Syrische Frau, Frau Sobrowitsch, Gebhard
Die gebürtige Kölnerin erhielt bereits im Kindes- und Jugendalter eine Ballettausbildung und sammelte erste Bühnenerfahrungen. Nach ihrer Schauspielausbildung arbeitete sie einige Jahre als festes Ensemblemitglied bei der Show- und Theaterproduktionsfirma Living Media Köln. In den Folgejahren spielte sie zahlreiche Rollen an verschiedenen Bühnen in Köln, Bonn, an der Landesbühne Rheinland-Pfalz, im gesamten Ruhrgebiet und auch auf Tournee. Außerdem glänzte sie in dem Solostück „Das kunstseidene Mädchen“ nach dem Roman von Irmgard Keun. Wichtige Hauptrollen waren für Juliane Ledwoch u. a. Maria in Schillers „Maria Stuart“, Hillary in Debbie Isitts Stück „Gatte gegrillt“, Gelsomina in der Uraufführung von „La Strada“ nach Fellinis Film, Charlotte in „Wahlverwandtschaften“ nach Goethe, Toinette in Molières „Der eingebildete Kranke“, Annette in Yasmina Rezas „Gott des Gemetzels“ und Frau Marthe Rull in Kleists „Der zerbrochne Krug“. 2017/2018 übernahm sie als »echt kölsch Mädche« die Rolle der Jenny in dem Mundart-Stück „Wer weiß wofür et jot es“ am Millowitsch-Theater. Seit Herbst 2018 ist sie – nun bereits zum dritten Mal – in „Willkommen bei den Hartmanns“ mit dem Tournee-Theater Thespiskarren auf Gastspielreise.
Im Film- und TV-Bereich war Juliane Ledwoch u. a. in folgenden Produktionen zu sehen: „Nicht ohne meinen Schwiegervater“, „Anwälte der Toten“, „Jede Menge Leben“, „112 – Sie retten dein Leben“, „Voll Normaaal“, „Sascha“, „SOKO München“, „SOKO Köln“, „Lindenstraße“, „Ein Fall für die Anrheiner“ und „Ohne Gnade“. Im Sommer 2007 spielte sie eine durchgehende Nebenrolle in der mehrteiligen TV-Produktion „Musja – Ich komme zurück“ für das russische Fernsehen. Außerdem gestaltete sie zahlreiche Lesungen, u. a. bei der Wuppertaler Literatur-Biennale, für die Goethe-Gesellschaft, Buchhandlung Ludwig, zur Bonner Kirchennacht und im Käthe-Kollwitz-Museum Köln und arbeitet regelmäßig als (Synchron-)Sprecherin.
Felix Hoefner
Tarek
Der gebürtige Franke studierte an der Theaterakademie Köln und nahm bereits während seiner Ausbildung zahlreiche Engagements an diversen Kölner Bühnen wahr. Er stand u. a. in „Medea“ am Horizont Theater auf der Bühne, in der 2012 mit dem Kölner Theaterpreis und dem Kurt-Hackenberg-Preis ausgezeichneten Produktion „V wie Verfassungsschutz“ und dem 2016 ebenfalls für beide Preise nominierten „A wie Aufklärung“ am Orangerie-Theater im Volksgarten, in „Gipfelstürmer“ am Freien Werkstatt Theater und in „Gibt es ein Leben über 40?“ am Theater am Sachsenring. In der Spielzeit 2016/17 übernahm er die Hauptrolle in Dostojewskis „Schuld und Sühne“ an der Landesbühne Rheinland-Pfalz sowie an der Freien Volksbühne Köln. In der Spielzeit 2017/18 war er in „Inside AfD“ am Theater Tiefrot Köln sowie am Polittbüro Hamburg zu sehen. TV-Auftritte hatte Felix Hoefner bereits in „Alles was zählt“, in dem Spielfilm „Apocalypse“ (2017) sowie in zahlreichen Kurz- und Werbefilmen. Mit „Willkommen bei den Hartmanns“ ist er seit Herbst 2018 mit dem Tournee-Theater Thespiskarren unterwegs.
PRESSESTIMMEN
Keine Holzhammer Methode, stattdessen Warmherzigkeit und Menschlichkeit sowie viele Denkanstöße. Die Botschaft kam an, das Publikum applaudierte begeistert.
WOLFSBURG, Wolfsburger Allgemeine, 12.11.2018.
Michael Bleiziffer hat aus dem Film ein grandioses, kurzweiliges Bühnenstück gezimmert. Die Zuschauer im fast voll besetzten Bühnenhaus waren jedenfalls begeistert. (…) Ohne moralinsauer aufzustoßen führt das Stück vor Augen, wie klein die Probleme dieser Gesellschaft sind im Vergleich zum Elend in anderen Teilen der Welt.
WESEL Eva Karnofsky, Neue Ruhr Zeitung, 6.11.2018.
Die Typenkomödie „Willkommen bei den Hartmanns“ nach dem Film von Simon Verhoeven war so recht nach dem Geschmack eines Publikums, das lachen will, ohne auf einen ernsten Hintergrund und nachdenkliche Momente verzichten zu wollen. Das schafften die Inszenierung von Michael Bleiziffer, der auch die Bühnenfassung verantwortete, und das Ensemble des Tournee-Theaters Thespiskarren.
NORDHORN Bernd Durstewitz, Grafschafter Nachrichten, 1.11.2018.
„Willkommen bei den Hartmanns“ war ein Glücksgriff
Es bedarf schon einer enormen Leistung, wenn man ein derart problematisches Thema wie die Asylpolitik so auf die Bühne bringt, dass die Zuschauer wirklich zum Nachdenken angeregt werden. (…) Ein interessantes und anregendes Stück, von denen man sich in Erkrath mehr wünscht: Ein Glücksgriff des Kulturamts – mehr davon!
ERKRATH (dtk), Rheinische Post, 13.10.2018.
Ideenreich auf die Bühne gebracht und temporeich mit viel Witz aufgespielt: So präsentierte sich (…) die Komödie „Willkommen bei den Hartmanns“ nach dem Erfolgsfilm von Simon Verhoeven. (…) Die Zuschauer erlebten eine gelungene Bühnenadaption durch das Tournee-Theater Thespsiskarren. Gekonnt hielt das Ensemble dem Publikum den Spiegel vor und zeigte die Ambivalenz zwischen Fremdenfeindlichkeit und Helfersyndrom. (…) In einem raffinierten Bühnenbild (…) schufen die Darsteller unter der Regie von Michael Bleiziffer eine Komödie mit einer ordentlichen Portion Tiefgang. (…) Peter Clös und Juliane Ledwoch punkteten durch ihre bewundernswerte Wandlungsfähigkeit (…).
SOLINGEN Jutta Schreiber-Lenz, Solinger Tagblatt, 10.10.2018.
Die Komödie nach dem Erfolgsfilm von 2016 sorgt im ausverkauften Stadttheater für beste Unterhaltung (…).
(…) eine temporeiche, unterhaltsame Komödie vom Zusammenprall der Kulturen.
HERFORD Ralf Bittner, Neue Westfälische, 9.10.2018.
Großartige Bühneninszenierung des Kinoerfolges „Willkommen bei den Hartmanns“
Das Stück wird getragen von einem wunderbaren Derek Nowak, der als Flüchtling Diallo Makabouri für wunderbare, sentimentale und nachdenkliche Momente sorgt. (…) Großartig auch Antje Lewald als Angelika Hartmann, die als frustrierte Ehefrau und pensionierte Schuldirektorin auf der Suche nach einem neuen Lebensziel ist.
So schafft das Ensemble eine rasante, zweieinhalbstündige Performance, die alle Register einer großartigen Inszenierung nutzt.
BÜHL (urs), Badisches Tagblatt, 6.10.2018.
Schauspiel auf höchstem Niveau
Passende Pointen sorgten während des Stücks immer wieder für Gelächter und boten eine gute Unterhaltung.
KORBACH Silas Klöcker, Waldeckische Landeszeitung, 5.10.2018.
Die Lacher mit Nachdenklichkeit gepaart
Die Zuschauer bedankten sich mit kräftigem, langanhaltendem Applaus.
SALZGITTER Doris Comes, Salzgitter-Zeitung, 1.10.2018.
Ernster Spaß
Bemerkenswert ist, wie es acht Schauspieler des Theaters Thespiskarren schaffen, 22 Charaktere zu spielen. Die Mehrfachbesetzungen sind teilweise nicht zu entdecken (…).
NIENBURG Lotte Niemeyer, Die Harke, 29.9.2018.
Komödie, die wachrüttelt
Die Schauspieler ernteten einige Lacher, regten die Zuschauer aber ebenfalls zum Nachdenken an.
BAD SALZUFLEN Nicole Ellerbrake, Lippische Landes-Zeitung, 24.9.2018.
Für das großartige Ensemble gibt es „Standing Ovations“.
TÖNISVORST Stephanie Wickerath, Rheinische Post, 23.9.2018.
Integrationsthema flott und spritzig umgesetzt
Mit einer Mischung aus Humor und Tiefgang hielt (…) die Bühnenfassung die Zuschauer im ausverkauften PZ in Atem, ließ sie schmunzeln oder auch still und nachdenklich werden. (…) Derek Nowak ist seine Rolle geradewegs auf den Leib geschrieben (…). Überhaupt begeistert das gesamte Ensemble (…) durch überschäumende Spielfreude.
LENNESTADT-MEGGEN Julia Eiden, Westfälische Rundschau, 21.9.2018.
Diese Familie konnte es schaffen
(…) man kann vergnügliches Theater versehen mit einer Prise zeitgeistlichen Tiefgangs auch so gut machen wie im Falle von „Willkommen bei den Hartmanns“ in der Version des Tournee-Theaters Thespiskarren. Großer Applaus jenseits der dem Publikum auf jeden Fall ans Herz gelegten Darreichungsmenge belohnte die Akteure im gut besuchten Großen Saal der Stadthalle K3N beim Auftakt des neuen Theaterprogramms des Nürtinger Kulturamts völlig zu Recht. (…)
Wenn’s nicht zum Heulen wäre, könnte man drüber lachen. Und warum auch nicht? Typisch deutsch ist es, alles zu ernst zu nehmen, alles ohne Lockerheit anzugehen. Gut, dass die „Hartmanns“ auf Leinwand und Bühne etwas gegen dieses Klischee tun. (…) Der jubelnde Applaus am Ende wirkt beinahe befreiend. Wir können es ja doch (schaffen).
NÜRTINGEN Andreas Warausch, Nürtinger Zeitung, 19.9.2018.